作者：罗杰·伊伯特
译者：F
校对：飞起来的圆圈
在电影的浩瀚星空中，总有一些作品如流星般划破夜空，留下永恒的光芒。沃纳·赫尔佐格的《陆上行舟》（1982）便是这样一部电影，它不仅被誉为电影史上最疯狂的作品之一，更是将荒诞剧与视觉幻象完美融合的典范。
荒诞与现实的碰撞
《陆上行舟》讲述了一个歌剧狂热爱好者菲茨卡拉多（克劳斯·金斯基饰）的疯狂计划——他决心在陆地上将一艘重达360吨的船从一个河系拖曳到另一个河系。这一荒诞不经的设定，在赫尔佐格的镜头下变得既真实又震撼。影片中，那艘巨船在雨林中被拖上一个斜度达40度的泥泞斜坡的场景，至今仍让观众瞠目结舌。
赫尔佐格拒绝使用特效，坚持实拍。他认为，观众能够分辨出真实与虚假的差别。这种对真实性的执着追求，使得《陆上行舟》在视觉上呈现出一种无与伦比的震撼力。
史诗级拍摄背后的故事
《陆上行舟》的拍摄过程堪称一部史诗。赫尔佐格不仅将影片中的疯狂计划付诸实践，更在拍摄过程中遭遇了重重困难。一场秘鲁和厄瓜多尔之间的边境战争阻碍了他最初选定的拍摄地点，迫使他不得不寻找新的拍摄地。
在拍摄过程中，主演杰森·罗巴兹因感染阿米巴痢疾而退出，米克·贾格尔也随后离开。赫尔佐格不得不求助于以狂野著称的克劳斯·金斯基。金斯基的加入，为影片增添了更多的疯狂与不可预测性。
纪录片的见证
莱斯·布兰克和莫琳·戈斯林制作的纪录片《电影梦》（1982）详细记录了《陆上行舟》的拍摄过程。这部纪录片不仅展现了剧组在雨林中的艰苦生活，更揭示了赫尔佐格对电影艺术的执着追求。
在纪录片中，赫尔佐格曾公开指责雨林“肮脏又卑鄙”，并表示如果上帝存在，这片陆地一定是他在暴怒中创造的。这种对拍摄环境的极端描述，反映了剧组在拍摄过程中所面临的巨大挑战。
疯狂的纪录与意义
《陆上行舟》不仅创下了电影拍摄的疯狂纪录，更在电影史上留下了深刻的印记。影片中，菲茨卡拉多通过制冰机器赚到了一些钱，而他的情妇（克劳迪娅·卡汀娜饰）则是一个开妓院来服侍富有的橡胶交易商的女士。两人前往歌剧院的途中，菲茨卡拉多意识到了他一生的使命：在雨林中建造一个歌剧院，并聘请卡鲁索在其中演唱。
这一梦想的实现，依赖于将一艘船从另一个河系带过来。真实的菲茨杰拉德曾移动过一艘32吨的船，但赫尔佐格被一艘巨船在倾斜山坡上缓缓移动的画面所触动，从而创作出了这部电影。
赫尔佐格的拍摄哲学
赫尔佐格总是更加着迷于画面而非故事。他与土著的亚马逊印第安人一起工作，将他们的面孔变成这部作品的重要元素。影片中，菲茨卡拉多从睡梦中醒来，发现床边围绕了一群孩子；印第安人漠然地注视着河流，甚至没有注意到菲茨卡拉多的凝视。
这些场景基本由面孔构成，带着观察、审视意味的面孔，正尝试着占卜出是什么在驱使着这个身穿白色套装的人。赫尔佐格的这种拍摄哲学，使得《陆上行舟》在视觉上呈现出一种独特的魅力。
不完美的卓越
《陆上行舟》虽然不完美，但却是卓越的。在那样的地点、以那种方式拍摄，这部电影不可能在不减料的情况下做到完美。影片结局那个有雪茄的场景，或许令人失望；但在船到达山顶之后，所有的东西都必然会令人失望。
具有决定性的事实是，赫尔佐格不急着讲述他的故事；他寻求的不是情节的推进，而是画面幻像的共鸣。这艘船冲击撞入翻涌着致死急流的死亡之河的场景，比任何常规的手法都看起来更令人毛骨悚然。
赫尔佐格的冒险生涯
在过往四十年来的众多导演之中，很少有人能像沃纳·赫尔佐格那样创造过如此富激情与冒险的职业生涯。他的纪录片《灰熊人》（2005）是关于一个与阿拉斯加的灰熊相处了13个夏天的男人的故事，这部片子是《陆上行舟》精神上的手足——人都被对于野外挑战的迷恋驱使着。
一次又一次，在非洲、澳洲、东南亚和南美洲拍摄的各种电影中，赫尔佐格不断被地球上越来越遥远的目的地所吸引。他不想在一个没有狮子、没有如狮子般的人的世界里存活。
结语
《陆上行舟》不仅是一部电影，更是一部关于梦想、冒险与现实交织的史诗。它让我们看到，当疯狂与才华相遇时，能够创造出怎样令人震撼的作品。沃纳·赫尔佐格用他的镜头，记录下了这个世界上最疯狂也最真实的瞬间。
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