在中国电影长达120年的历史长河中，动画电影始终占据着不可或缺的经典地位。每一个重要时期，中国动画都以其独特的东方美学，绽放出耀眼的光芒，成为影史上的高光时刻。
往日的辉煌与当下的活力交相辉映，2025年金鸡影展特别推出“梦绘”动画展映单元，将展出五部来自上海美术电影制片厂的经典与新作。其中包括三部上世纪经典——《大闹天宫》《天书奇谭》《宝莲灯》，以及两部今年全新力作——《浪浪山小妖怪》《燃比娃》。
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以下是完整片单及详细介绍：
>> 《大闹天宫》<<
今年，动画片《哪吒之魔童闹海》登顶中国影史票房榜，实至名归。然而，早在1961年，上海美术电影制片厂的《大闹天宫》便已开创了中国动画的大片时代，观影人次高达3亿，并于1963年荣获大众电影百花奖最佳美术片奖。
>> 《大闹天宫》深度解析<<
《大闹天宫》的成功，在于其集民族风格之大成。影片故事节选自四大名著之一的《西游记》，主角孙悟空的造型、电影配乐、美术设计等方面均汲取了中国传统文化和民族艺术的精髓。大圣的造型融合了京剧脸谱、年画、民间玩偶等元素，配乐则融合了广东音乐、京剧、昆曲等，与动画影像相得益彰。唯有在大银幕上，方能真正领略这部动画巨作的震撼魅力。
>>《天书奇谭》<<
同样出自上海美术电影制片厂的《天书奇谭》，是继《大闹天宫》《哪吒闹海》之后的中国第三部动画长片。该片于1983年上映，历经时间沉淀，已成为数代观众口口相传的神作。
>>《天书奇谭》艺术特色<<
《天书奇谭》同样以民族化风格为底色。影片取材自《平妖传》，编导善于从古典名著和民间故事中提炼精华。通过融合戏曲和民间艺术精华的造型设计、工笔重彩的背景设计以及戏曲和民间打击乐风格的配乐，影片展现出中式美学的独特追求。同时，诙谐有趣的角色设计和台词，让观众全面感受到中国动画的独特魅力。
>>《宝莲灯》<<
1999年上映的《宝莲灯》，是中国动画走向产业化的重要里程碑。
影片以中国传统神话“劈山救母”为蓝本，保留了水墨、敦煌壁画等传统美学风格，同时融入了公路片结构、中国武侠片的复仇主线以及迪士尼轻喜剧元素，消解了传统神话的严肃史诗性。明星配音阵容、歌星演唱主题曲插曲等商业化举措，在中国动画史上具有开创性意义，给不少观众留下了“中国动画大片”的深刻印象。
影片于1999年荣获第十九届中国电影金鸡奖最佳美术片奖。
>>《浪浪山小妖怪》<<
《浪浪山小妖怪》于2025年8月上映，以17亿元的票房成为中国影史二维动画电影票房冠军。该片是继《哪吒之魔童闹海》之后，中国动画再创辉煌、生生不息的又一希望之光。
>>《浪浪山小妖怪》深度解读<<
《浪浪山小妖怪》是2023年《中国奇谭：小妖怪的夏天》的衍生长片。该片之所以成为现象级作品，更在于其在奇观之外为观众提供了难得的“情绪价值”。影片将《小妖怪的夏天》中小人物的卑微怯懦放大升华，唱响了一首“社畜”的集体赞歌。
本片在视听上延续了上海美术电影制片厂的传统东方美学，同时又不吝挥洒现代动画的热血元素，在“情绪”和“艺术”上都达到了极高水准。
>>《燃比娃》<<
《燃比娃》继承了上美影的光荣传统。在《三个和尚》于1982年、《鹬蚌相争》于1984年分别荣获柏林国际电影节短片银熊奖之后，《燃比娃》入围了2025柏林国际电影节新生代Kplus竞赛单元。
>>《燃比娃》故事梗概<<
影片故事源自羌族神话，讲述了一只被人类抚养长大的猴子，追寻母亲的足迹踏上神山探寻“温暖”之谜。它在“恐惧之兽”口中夺取火种，最终褪去毛发涅槃成人。在主题与风格方面，《燃比娃》可视为《一幅僮锦》《蝴蝶泉》《火童》《勇士》等中国少数民族题材动画片的新时代复兴之作。
1926年，万氏兄弟创作的《大闹画室》开启了中国动画的先河。在中国动画迎来100周年之际，金鸡影展为您开启一段经典之旅，亦“梦绘”未来。
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