如果早几年郭帆、饺子等新锐导演的作品便已在市场上取得不俗成绩,逐渐撕去了传统大导的光环与滤镜,那么2025年新导演申奥的连续爆发,则直接宣告了电影市场基本告别了‘老年导演’时代!
壹
乙方思维成就两连爆奇迹
2025年暑期档,申奥凭借一部任务片《南京照相馆》成功点燃了整个观影热潮。截至目前,该片已斩获22亿票房,预测票房更是高达32亿。
这一成绩无疑表明,导演申奥在暑期档再次实现了爆发。去年,他执导的《孤注一掷》以38.49亿的票房成为暑期档冠军,而《南京照相馆》也毫无悬念地将成为这个暑期档的票房领跑者!
同期上映的同类型‘主旋律’电影《东极岛》,由第六代导演管虎执导,并集结了流量与实力并存的明星朱一龙、吴磊、倪妮,大场面、大制作却在上映后并未获得市场看好,目前预测票房仅为5亿。
从市场的种种反馈来看,年轻的新导演正在赢得观众的青睐。而老一辈导演中,除了张艺谋这两年春节档的几部迎合观众的作品外,其他作品几乎都遭遇了‘扑街’的命运。
申奥的两连爆说明了,随着时代的发展,观众的观影需求也在悄然发生变化。从以往对制作、明星的追求,到现在更加注重‘双向互动’的共鸣感,能否立足观众视角去讲好一个故事成为了核心,而非过往的说教和灌输。
申奥作为广告导演出身,他身上具备的‘乙方思维’让他在创作中能够平等地尊重观众的审美和需求。正如他自己在采访中所说:‘更愿意让观众喜欢,纯粹的表达可能跟我创作不那么吻合。’
贰
小人物的真实叙事更有共鸣力
在《南京照相馆》中,申奥将视角聚焦在了邮差员、电影演员、翻译官、照相馆老板一家人等普通人身上,通过这些小人物的血泪抗争,唤醒了民族的伤痛记忆。
影片以理智客观的陈述方式,没有情绪煽动,也没有利用虐杀、女性等大尺度镜头来吸引观众。片尾的古今对比更是让观众的民族感情得到了极大的共鸣。这些创新表达,以小切口触发大共鸣的内容,持续为观众制造着新鲜而强烈的观影体验。
而类似‘主旋律’特别是针对南京题材的电影,大导们也曾拍过。比如张艺谋的《金陵十三钗》,其立足点是为追求宏观主义叙事而忽略个人选择。在艺术和戏剧的追求上,影片充满了色彩玻璃和利用女性身体大尺度不适的镜头,试图以技巧赢得西方人的艺术认可,反而忽略了那段真正的历史。
陆川的《南京!南京》则以日本士兵角川的视角展开叙事,试图通过加害者的心理挣扎展现战争的复杂性,却陷入了‘历史虚无主义’的创作中。
新老导演的差异在于,年轻导演更加聪明,他们不在于教育观众。申奥不立爱国旗帜、不喊口号,在叙事上懂得观众是要自己被感动,而不是被煽动。当然,还有申奥他们这一代年轻导演感受到的是民族自信、文化自信,所以骨子里对我们的东西相信认可,并且乐于传播。
而老一辈导演一直受西方思维影响,过于想要在国际上被奖项认可,所以用技术在‘投机取巧’。电影最重要的是要讲好一个故事,故事永远立足于所有技术之上。
诚然,电影圈的更新替代从来不是观众抛弃了老导演,而是他们还在用熟悉、旧的配方炒冷饭,而观众需求早已发生了翻天覆地的变化。申奥、大鹏、饺子等年轻导演的崛起,是时代在要求所有人重新学习表达的方式:打动人心不需要亿元特效,只需要真诚的视角。