壮族兄弟创新传承：壮锦技艺的数字化与国际化之路

中新网来宾11月17日电 题：壮族兄弟创新传承：壮锦技艺的数字化与国际化之路

作者 蒋雪林 林馨

在广西来宾市忻城县莫土司衙署的百年老宅“大夫第”内，一幅名为《壮乡故宫》的真丝壮锦作品吸引着参观者的目光。这幅由织匠梁恒源耗时数年完成的杰作，以1.6万根经线与近4000万根纬线交织出古建筑的精魂，将壮族历史凝固在方寸锦缎之中。

从竹笼织机到“数字化织机”：科技赋能传统技艺

青砖飞檐、雕花瓦楞在锦面上栩栩如生，仿佛历史通过丝线低语。梁恒源回忆道：“小时候家家户户都有竹笼机，但那时只知织锦，不懂其文化价值。”作为中国四大名锦之一，壮锦以原色棉麻为经、彩色丝绒为纬，通过“通经通纬”或“通经断纬”技法形成强烈色彩对比。然而，受市场经济冲击，忻城壮锦曾在2015年濒临失传，全县仅剩3人掌握全套技艺。

面对传承危机，梁恒源与表弟兰培文返乡后，通过数字化手段破局。他们将老艺人的口述工艺整理成教材，并引入电脑画图软件记录提花系统。“过去手工描图需数月，现在电脑几天就能完成。”梁恒源介绍，这套数字化方法让壮锦织造效率提升数十倍，为古老技艺插上科技翅膀。

让壮锦“讲世界语”：传统纹样的现代演绎

在兄弟俩创立的传承基地，传统龙凤纹样与现代设计激烈碰撞。梁恒源指着茉莉花图案的壮锦解释：“过去常用八角花纹，国外民众难以理解。茉莉花具有国际认知度，更适合走向世界。”这种创新设计使他们的作品在欧美市场大受欢迎，例如将青铜器云雷纹与壮族几何纹融合的定制作品，成为国际品牌时尚单品。

兰培文补充道：“传统工艺必须与时俱进。”他们开发了60余种壮锦元素产品，涵盖服饰、文具、玩具等类别，让壮锦融入日常生活。例如为英国市场设计的作品，采用白灰黑配色，将云雷纹与菱形纹结合，让壮锦从工艺品升级为时尚配饰。

跨界融合：织就“破圈”传承路

“唱着山歌织壮锦，日子越过越红火。”身为壮族山歌王的兰培文，常将山歌意境转化为纹样灵感。他表示：“山歌记录历史，织锦描绘生活，两者都是民族文化的标志。”这种跨界融合让古老技艺焕发新生。在“忻城壮锦织娘”培训班上，30名农村妇女学习将传统纹样与现代配色结合，让壮锦“讲现代话”。

兄弟俩打破了“织锦是女性专利”的刻板印象，通过身体力行证明传承无关性别。自2015年起，他们培训了约1400名学员，开展80多场公益培训，覆盖近6万人次。兰培文还计划在婚礼上采用亲手织就的壮锦服饰，将传统吉祥图案与现代婚纱剪裁结合，让壮锦见证爱情与传承。

如今，莫土司衙署的长廊里，古老织机声与现代设计思潮共鸣。梁恒源感慨：“老一辈人织的是生活，我们织的是梦想。让壮锦在世界舞台绽放，就是我们最大的心愿。”

(完)