西安青年复兴汉服文化：从日常穿搭到国际舞台的传承之路

中新网西安11月16日电 题：西安青年复兴汉服文化：从日常穿搭到国际舞台的传承之路

作者 杨英琦 党田野

“当身着汉服登上舞台，一句‘在下李白’脱口而出，台下瞬间爆发出雷鸣般的掌声。”西安工程大学汉服研究院艺术总监吴俊强回忆起那个瞬间，仍难掩激动。这场演出不仅是他演员生涯的转折点，更成为他投身汉服文化推广的起点。“跨越千年的文化共鸣，让我以另一种方式实现了对舞台的最初向往。”

在陈列着各朝代服饰的展厅中，吴俊强如数家珍地介绍着不同时期汉服的特点：“汉代服饰庄重典雅，深受海外友人喜爱；唐代服饰形制包容，适合各种身材，穿着体验极佳；若游览咸阳、临潼等地，秦代服饰则更具历史氛围……”

从演员到“汉服文化使者”，吴俊强的转型源于西安工程大学2023年成立的汉服研究院。该研究院依托学校在纺织、服装与艺术设计领域的学科优势，聚焦汉唐服饰形制研究与传统礼仪复原，已完成多项实物及数字化复原项目，为汉服文化的传承与创新提供了学术支撑。

这份对文化传承的执着，吸引了众多“00后”青年加入。研究院下设的汉服艺术团与服装设计团队中，像吴俊强这样的年轻人不在少数：五六十名在校成员积极参与演出、设计等项目，不少毕业学子也选择回归，将学生时代的热忱转化为毕生追求的事业。

“00后”服装设计师王依婷便是其中一员。“因为热爱汉服，我选择了服装设计专业；如今能在研究院从事热爱的工作，感到无比幸运。”她的心声，正是团队青年以汉服为媒，让千年文脉在青春中延续的生动写照。

王依婷介绍，汉服复原制作需严谨推敲每一步：从博物馆实地调研、文献考证，到理解当时的服饰制度与社会风貌，现代技术为复原工作带来重要突破。设计初期，团队借助AI技术生成图稿获取灵感，再结合古籍与文物中的纹样进行设计；制作阶段则运用“数码印花”等技术，高效模拟“仿绞缬”“仿灰缬”等传统扎染效果，并通过3D建模实时预览成衣形态。

“若完全沿用古代工艺，制作过程将繁复冗长。”王依婷补充道，“我们在向古人技艺致敬的同时，也注重持续创新。”在她看来，技术只是工具，复原的真正“灵魂”在于对服装背后传统文化的深入理解与研究。

漫步校园，身着齐胸襦裙、头梳倭堕髻的大学生张露丹，步履间尽显唐风雅韵。“小时候我就对汉服感兴趣，如今穿上它，更感到一种文化的自豪。”加入学校汉服艺术团后，张露丹在网络分享汉服穿搭时总会标注纹样与形制特点，积极推动汉服文化的传播。“很多人对传统服饰知之甚少，我希望通过自己的努力，让更多人了解汉服的美与内涵。”

如今，吴俊强与王依婷分别致力于“让更多人看到汉服”与“让更多人穿上汉服”的探索。吴俊强分享道：“我们曾受邀赴澳大利亚、日本、哈萨克斯坦等地进行汉服交流与展演，还收到来自马来西亚、美国设计师的汉服设计作品。可以看出，不仅是国内‘同袍’，海外朋友对汉服文化的理解也在不断加深。”

而王依婷则面临如何让汉服融入现代日常生活的课题。她尝试将宋代褙子改得更利落，为传统长裙注入现代剪裁理念。“难点在于既要保留传统神韵，又要适应通勤、约会等多元场景。”她表示，汉服正经历从“复原展示”走向“日常穿着”的时代转变。

西安工程大学汉服研究院设计总监李梦可表示，学生通过演出筹备与汉服制作，深入研读史料，在实践中建立起对传统文化的深度认同。“我们已连续十年在11月22日组织‘汉服出行日’活动。未来，期待在青年一代的推动下，汉服不再仅是节日盛装，更能成为日常选择，让千年衣冠真正融入现代生活，实现传统文化的活态传承。”(完)