在淄博这座充满生活气息的城市里，大燕儿度过了一个看似寻常却又不平凡的一天。这一天，著名歌手田震身着冲锋衣，意外走进了她的超市，询问能否购买一些土豆。随后，两人竟即兴合唱了那首脍炙人口的《野花》。这一幕，没有刻意的编排，没有华丽的舞台，却深深触动了在场的每一个人，因为它真实地展现了民间艺术的纯粹与美好。
燕儿姐，这个在丈夫眼中能干务实的女人，在忙碌完超市的日常工作后，总会抱起那把陪伴她多年的吉他，轻声吟唱。对她而言，唱歌不仅仅是一种爱好，更是一种精神上的寄托和释放。即便没有短视频的传播，没有成为网红的机遇，甚至没有田震这样的明星到访，她依然会坚持这份对音乐的热爱，因为在她心中，音乐早已成为生活不可或缺的一部分。
在国外的一些视频节目中，我常常能看到像燕儿姐这样的人。他们或许只是芸芸众生中的一员，但一旦手中拿起乐器，整个世界都仿佛为之改变。音乐、绘画等艺术形式，本就是生活的一部分，只是在这个快节奏的时代里，我们渐渐忘记了这一点。
田震的到访，在中文互联网上掀起了一股不小的波澜。这不禁让我联想到国外那些街头演出的音乐人，如Coldplay、Teddy Swims等，他们不收门票，在街头自由吟唱，展现出音乐最本真的一面。相比之下，国内很多音乐人却被商业演出所“保护”起来，与观众之间隔着一层无形的屏障。他们虽然被众人簇拥，但面对的却是一张张模糊的脸，失去了那份与观众直接交流的纯粹与感动。
燕儿姐之所以能在互联网上引起广泛关注，或许是因为她代表了一种不同的生活方式。对于中年女性而言，她无需通过出走或远行来寻找自我，她有自己的小店、家人和世俗的生活。即便如此，她依然能通过一把吉他，让生活变得丰富多彩。这种在平凡生活中寻找诗意的能力，让人不禁为之赞叹。
像燕儿姐这样的人，在人群中或许显得有些异类。他们就像之前被我们看到的工人诗人、外卖员诗人一样，他们的作品充满了肉感，句子粗粝却真实动人。他们没有经过专业化的训练，却能用最质朴的语言触碰到自己的记忆，并深深打动别人的心灵。相比之下，很多中文系毕业的学生甚至教授们，却往往难以写出如此真挚动人的作品。
能够把审美作为一种生活方式，并在其中找到心灵的寄托和满足，这样的人是值得羡慕的。他们拥有超越平凡生活的勇气，能够看到现实不堪生活的另一面，发现裂缝中漏出的光。那个生活境界是独属于他们个人的，是他们亲手凿出来的，充满了无限的可能和希望。
然而，在强调功利主义的社会里，这样的艺术爱好往往被视为无用且不务实的。家长们在看待这些事物时，第一时间想到的往往是学这个以后有什么用，能否找到好工作，能否赚到大钱。他们为孩子们安排了一条看似正确的道路，却忽略了孩子们内心的真实需求和渴望。最终，孩子们挤在大城市的写字楼里，过着乏味而日复一日的生活，失去了通过爱好创造另一种生活的勇气和能力。
在短视频平台上，我经常看到这样的提问：如果你有一个亿，或是你有机会可以上清华北大，你会怎么选？世故的孩子们往往给出这样的答案：他们会选择去上清北，因为上了清北之后赚的钱可能超过一个亿。尽管更实际的结果是，即便上了清北，他们大概率这辈子也很难赚到一个亿。但这个答案却透露出他们价值尺度的单一和功利。
我从未看到过这样的提问：如果你能够熟练演奏莫扎特的某一段曲子，或是你能够拥有几百万，你会怎么选？我想，绝大多数人会毫不犹豫地选择几百万。因为有了钱，他们就可以报班学习如何演奏莫扎特的曲子。更何况，学会了又有什么用呢？这种对艺术的轻视和功利化的态度，让人不禁感到悲哀。
从燕儿姐身上，我深刻体会到，能够唱好“山上的野花为谁开又为谁败，静静地等待是否能有人采摘”这样的句子，并不能让她拥有很多财富，但却可以让她的生活在一个人的时候变得不一样。这就是精神生活的魅力所在，它被太多人忽视了太久，却依然散发着迷人的光芒。
猜你喜欢
