作为猪猪侠IP的20周年电影，团队决定新作从“亲子向”转型“全龄向”，甚至尝试偏“成人向”的创作方向。
文｜《中国企业家》记者 马吉英
见习记者 陈浩
编辑｜马吉英 见习编辑｜张昊
图片来源｜受访者
2025年9月1日，咏声动漫出品的动画大电影《猪猪侠·一只老猪的逆袭》（以下简称《一只老猪的逆袭》）在社交媒体发布主视觉海报，引发网友热议。一张单帧平面图在抖音上获得数十万点赞、近10万条评论，令电影总制片人、咏声动漫电影事业部总经理黄龙既惊喜又忐忑。
“温水煮青蛙”的困境
作为国内动画领域的国民级IP，猪猪侠在大电影市场始终难以突破亿元票房天花板。团队曾认为其“太低幼”，难以打破年龄圈层。然而，近年来猪猪侠表情包和“童年回忆”热梗在网络爆火，让黄龙和团队决定“背水一战”——这或许是一次打破年龄壁垒的绝佳机会。
作为猪猪侠IP的20周年纪念之作，团队决定将新作从“亲子向”转型为“全龄向”，甚至尝试偏“成人向”的创作方向。
电影于2023年立项，剧本层面不再局限于传统逻辑，而是塑造了一个具有当代年轻人气质的“老猪”。团队对剧本打磨极为细致，经手黄龙的编剧合同多达四五份。
尺度上的突破尤为明显。以往少儿动画电影为避免“教坏孩子”的标签，语言尺度受限。而这部新作完全以年轻人为目标受众，融入大量年轻人热梗。
制作周期超过两年，成本远超以往任何一部大电影。团队“临送审前一天晚上还在打磨镜头”，黄龙坦言压力巨大。
排片环节同样困难重重。不少院线经理对猪猪侠的改变表示怀疑，认为“90%以上的人会认为猪猪侠就是给小孩看的”。黄龙不得不一家家影院解释，这是一部面向成年人的电影。
辉煌与瓶颈：猪猪侠的20年沉浮
猪猪侠的辉煌始于2005年。咏声动漫从一款热门幼教产品的小猪角色汲取灵感，塑造出头戴虎头帽、身披中国红披风的经典形象。2006年，首部原创三维动画片问世，巅峰时在全国超过400家电视台同步播出。
然而，从2009年开始，原本与猪猪侠同处一档的喜羊羊系列和熊出没系列成功跃迁至电影市场，屡屡破亿。猪猪侠却始终不温不火，连5000万元票房都未跨越。
IP老化的“达摩克利斯之剑”一直悬在空中。黄龙见惯了同时代IP的倒下，深知若没有质的变化，猪猪侠也可能随时被市场淘汰。
某种程度上，《一只老猪的逆袭》这个名字正是黄龙和团队当前状态的写照——这可能是唯一一次“翻红”的机会，必须全力以赴。
初战：从电视动画到大电影的跨越
做大电影之前，咏声动漫可谓顺风顺水。2006年10月，首部电视动画作品在金鹰卡通和南方少儿频道打破国产动画收视纪录，此后每年推出的电视动画几乎都位居各少儿频道前列。据光明网2019年报道，每年有150多家电视台播放猪猪侠系列作品，最高收视率达2.82%。
《猪猪侠之超星五灵侠8》海报
2010年前后，电视动画行业明显供大于求，众多动画公司涌入大电影市场。尤其是2009年，耗资600万元的喜羊羊系列第一部大电影上映，票房破亿，对行业形成巨大刺激。
尽管从未涉足大电影，但依托电视动画的编剧和制作班底，咏声动漫于2012年暑期档推出首部作品。电影延续电视动画逻辑，讲述猪猪侠与老对头“超人强”阵营的对抗，最终票房1193.9万元，虽不高但已盈利，极大鼓舞了团队。
大电影与电视动画的差别犹如鸿沟。剧集单集时长短，可随时调整；而电影单部时长以小时计，制作流程环环相扣，中途改动成本极高。
从第二部大电影开始，咏声动漫逐步搭建专门电影部门，尝试更大投入和更高票房区间。2014年，电影票房近5000万元，较第一部增长4倍。
但差距逐渐拉大。喜羊羊系列从2009年到2013年连续5年票房破亿；熊出没系列后来居上，2014年首部大电影票房破2亿，2017年作品突破5亿。而同年上映的《猪猪侠之英雄猪少年》即便邀请当红明星易烊千玺站台，票房依然未有突破。
紧接着，2015年暑期档《西游记之大圣归来》将国产动画电影票房推向10亿量级，对咏声动漫团队形成明确打击。那个阶段，票房“天花板”让他们不敢孤注一掷。2012年到2017年，咏声动漫共出品4部大电影，产能不稳定；而喜羊羊和熊出没系列稳定一年一部，持续输出成为衡量IP价值的重要标准。
据公开报道，2017年~2019年，咏声动漫分别实现营收1.53亿元、2亿元和1.94亿元，净利润分别为2668万元、5827万元和4367万元，主力营收仍依赖电视动画版权销售。
进攻：黄龙与猪猪侠的缘分
黄龙与猪猪侠的缘分始于2012年。他刚入行时在珠江影业负责猪猪侠首部大电影华南地区发行，主要工作是一家家影院做线下宣传。
彼时国内动画电影小众，票房榜上都是好莱坞大片。但猪猪侠影响力不小，是“羊猪熊”国产动画三巨头最风光的年代，电影排片获得不少支持。
2017年10月，熟悉电影产业全流程的黄龙加入咏声动漫，主导投入最大的猪猪侠电影《猪猪侠·不可思议的世界》。
“当时内部复盘，把票房问题归因于投入规模、制作成本差距。”黄龙说。新作提高了预算，对票房“破亿”有明确预期。那时剧作基本完成，制作推进大半，他加盟正是为了提前筹划发行和宣发。
《不可思议的世界》采用全新剧作逻辑，虽含猪猪侠元素但作品独立，一定程度上摆脱低幼向，目标全年龄层观众。前前后后修改9版剧本，首次加入人类形象，讲述猪猪侠和少女“吉祥”在梦幻世界的探险故事。制作上，团队从零建模、做原画，未使用任何电视素材。
为赶上2019年猪年春节档，团队在剧本打磨阶段就进入制作，风险极大。一旦剧本返工，制作团队就要推倒重来。“要养着这100多人，成本急剧飙升。”黄龙回忆道。
锚定亿元票房，他在发行上铆足劲。
“能做的事情全都做了。”依托资源，黄龙拉线下院线投资片子加强排片；调整电视投放策略，增加流媒体等新形式；通过商务置换与品牌联合推广，增加曝光量。
但事情不顺。春节前，黄龙得知小猪佩奇大电影定档春节，加上已官宣的熊出没大电影，票房空间太少，宣发公司建议撤档。再三考虑后，团队决定移至暑期档。
打击接踵而至。原本7月5日上映的《八佰》临时撤档，暑期档遇冷。加上同档期有《爱宠大机密2》《千与千寻》《玩具总动员4》三部竞对，最终猪猪侠新作累计票房3611.6万元，不及之前片子。
豆瓣上不少评论显示这不算好作品，既没抓住大人，有些孩子也看不懂。
黄龙未回避内容失利，“尽管制作水平提高很多，但内容打磨没达到破圈年龄层水平。”宣发数据也显示，剧集积累的用户群体向电影用户转化率有限。
第一次大制作尝试失败，市场未给猪猪侠系列第二次机会。它已出5部大电影，票房均未突破。“投资者不会超额投资收益预期固定的项目，除非有巨大格局性变化。”黄龙说。
咏声动漫进入调整期，接下来的猪猪侠大电影只能以5000万元左右票房收入倒推投入规模。
100多人的电影制作团队精简到10余人，内部只保留剧本、美术、分镜等核心部分。原有制作团队独立出来，成立“铁风扇工作室”自负盈亏。此后大电影后期制作更市场化地选择外部公司合作，确保成本可控。“也不再被制作团队卡着制作周期，可以没有牵制地打磨内容。”黄龙说。
值得一提的是，《不可思议的世界》上映的那个暑期档，光线传媒出品的《哪吒之魔童降世》在7月25日上映，国产动画电影天花板再次被捅破，最终票房超50亿元。
此后，猪猪侠系列进入有节奏产出模式，咏声动漫同步启动另一部作品《落凡尘》，计划用这个无低幼“束缚”的IP重新冲击票房。
黄龙精力分出大半到《落凡尘》上。这部电影改编自广州美术学院同名短片，讲述牛郎织女后代故事。尽管2024年上映后口碑良好，但票房遇冷，未能收回超亿元制作成本。
再搏一次：抓住“爷青回”的热潮
不再积极“进攻”，但团队在猪猪侠大电影上的危机感愈演愈烈。“发挥得很平均，无法有质的变化，很煎熬。”黄龙形容那几年状态，“有一种‘温水煮青蛙’的感觉，不知道哪天就会突然崩掉。”
这不仅是咏声动漫的困境。黄龙判断，2019年以来低幼向亲子内容下滑明显，整个国产动画市场都在往全年龄向转型。即便是熊出没系列也面临IP老化、票房下滑风险，正以“陪伴初代用户长大”策略向全年龄向转型。
“我们跟其他IP还不一样。”黄龙说，“在规模效应下，还有不断积累消费人群的空间，而猪猪侠量级达不到。如果还是少儿产品定位，随着用户增量减少，原有用户也只会脱离产品。”但无法有充裕制作成本试错，团队也只能跟随大势。
而偶然出现的“变量”，让改变有了可能。
前两年，“爷青回”热潮席卷网络。初代猪猪侠形象因“复古”突然在社交网络翻红，从微信表情包霸屏到主题曲变身为抖音神曲，猪猪侠迎来Z世代青年赋予的流量。在黄龙看来，这是一次“天时”的到来，他们要抓住机会做到“地利”和“人和”。
电影新作诞生并无明确时间节点。初代猪猪侠形象走红之初，黄龙和团队便开始考虑以其为主角进行电影创作。
为此内部在原有大电影制作团队外新开一个团队。陆锦明被拉来做总导演，他是猪猪侠开创者之一，导演多部剧集和电影。为创作更大胆，新作交给首次独挑大梁的李腾栋导演。
最终新作以“中年老猪重返巅峰”为主线，融入中年危机、代际和解等现实议题，讲述过气演员“猪猪爆”怀揣演艺梦想，为争新戏主角拼尽全力，却意外卷入机密盗窃案，与昔日劲敌“猪星星”从针锋相对到并肩作战，最终拯救世界。
2025年是猪猪侠IP诞生20周年，其爆火或许正因第一批观众已步入社会，并成为互联网世界主流用户，有强烈情感共鸣的猪猪侠便成了他们的网络偶像。但这部为初代粉丝开发的大电影能否被接受，黄龙心里没底。
他说得也很“保守”。如果《一只老猪的逆袭》成功，他们或许会开辟“老猪”系列，与原本低幼向系列并行开发，“猪猪侠陪伴一代又一代人成长，还是有很多人在催更，亲子观众一定还在。”
“老猪”的爆火也为衍生品开发带来流量。
在猪猪侠最为火热的表情包领域，咏声动漫每年推出2~4套表情包。据介绍，经典表情系列下载次数超3243万次，发送次数16亿次以上；显眼包日常表情系列下载次数超1812万次，发送次数超8.3亿次。
猪猪侠潮玩产品
咏声动漫旗下潮玩品牌咏玩潮也开始开发衍生产品。2025年，与TOPTOY联合打造的“猪猪侠”经典盲盒，截至目前已销售超过35万只。
2025年，《哪吒之魔童闹海》凭借超150亿元票房收入再次点燃“国漫崛起”，黄龙觉得这几年很艰难，但他也不否认当下是最好的节点。
所以虽然冒险，他还是乐此不疲。作为一个电影人，没有什么比亲历一个IP的崛起更让人兴奋。“国内几乎没有经典IP转型成功的案例，我们希望通过这部电影跑出一个新的赛道。”黄龙说。
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