莆田木雕守艺人郑春辉：以刀为笔，雕刻千年运河文化

【中新网莆田10月6日电】题：莆田木雕守艺人郑春辉：以刀为笔，雕刻千年运河文化

作者：郑江洛

“莆田木雕不仅是木材的雕刻，更是以刀为笔，将文化与故事镌刻进木头的灵魂。”中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产莆田木雕代表性传承人郑春辉在接受采访时这样说道。国庆假期期间，长达44米的巨型木雕《京杭大运河》江南卷首展在福建莆田市美术馆惊艳亮相，引发广泛关注。

9月28日，这件凝聚匠心的作品在莆田市美术馆正式揭幕。郑春辉指着作品中的微雕细节介绍：“船舱里的人物不足半厘米，有些绳索比牙签还细，必须用放大镜才能看清纹路。”江南卷生动再现了京杭大运河杭州至淮安段12座城市的风貌，包括杭州、湖州、苏州、无锡等地的历史场景与人文风情。

在创作过程中，团队大量运用莆田木雕特有的“精微透雕”技法，通过镂空雕、透雕等工艺，在构图布局中兼顾结构节奏与城市特色，力求刻出“大运河的魂”。郑春辉强调：“每一刀都承载着运河的故事，要让历史气息和鲜活人物通过木雕重现。”

“莆田木雕兴于唐宋，盛于明清。”郑春辉介绍，这门技艺早期以建筑木雕和装饰木雕为主，后逐步发展至神像、佛像雕刻。随着时代发展，创作题材不断拓宽，推动技艺向艺术化方向转型。他笑称：“小时候想当画家，结果成了雕刻家。”四十余载的钻研中，他将中国山水画与古典诗词意境融入木雕，让山河之美、历史之美通过手工创作得以呈现。

2018年，郑春辉启动《京杭大运河》系列木雕创作。作品总长120米，分为江南卷、中卷和北方卷，计划于2027年完工。为确保历史准确性，他查阅大量史料并实地走访，在专家指导下构思画面。“每一刀都是对运河文化的致敬。”他说。这件作品不仅呈现水利设施、文化遗产点等核心元素，还串联两岸自然风光与人文景观，并融入中国画、油画、雕塑等多元艺术手法。

“这是团队的力量。”郑春辉带领43名队员历时两年半完成江南卷，采用镂空雕、透雕等技法。在传承方面，他不仅坚持传统师徒制，还与学校合作开设木雕班，通过题材创新吸引年轻人。“木雕要承载文学、诗歌之美，向艺术方向发展。”他认为，“以刀代笔”需深刻理解美术规律，将平面构想转化为立体画卷。教学中，他不仅传授雕刻技法，还研究透视原理，并借助电动刻刀提升效率。

年近六旬的郑春辉毫无“退休”之意，仍保持每日超十小时的创作时间。“只要创作对国家、对社会有益，我就会一直刻下去。”他期待，“让莆田木雕走向世界，让传统之美被全球看见，这是我的使命。”（完）