西安青年推动汉服复兴：从日常穿搭到国际舞台的传承之路

中新网西安11月16日电 题：西安青年推动汉服复兴：从日常穿搭到国际舞台的传承之路

作者 杨英琦 党田野

“身着汉服登台，一句‘在下李白’，台下便响起雷鸣般的掌声。”西安工程大学汉服研究院艺术总监吴俊强回忆起首次以汉服形象亮相的场景时，仍难掩激动。这位曾怀揣演员梦想的青年，如今以“汉服文化使者”的身份，在传统文化传承的舞台上找到了新的使命。“这不是演员梦想的落幕，而是汉服推广之路的起点。”他坦言，跨越千年的文化共鸣，让他以另一种方式实现了对舞台的向往。

在汉服研究院的展厅里，吴俊强如数家珍地介绍着各朝代服饰的特点：“汉代服饰庄重典雅，深受海外友人喜爱；唐代服饰形制包容，适配各种身材，体验感极佳；若到咸阳、临潼等地游览，秦代服饰则更为应景……”这些服饰不仅承载着历史记忆，更成为连接古今的文化桥梁。

从演员到文化传承者，吴俊强的转型源于西安工程大学2023年成立的汉服研究院。该研究院依托学校在纺织、服装与艺术设计领域的学科优势，聚焦汉唐服饰形制研究与传统礼仪复原，已完成多项实物及数字化复原项目。这份对文化传承的深耕，吸引了“00后”吴俊强从台前转向幕后。目前，研究院下设的汉服艺术团与服装设计团队中，像他这样的青年不在少数：五六十名在校成员积极参与演出、设计等项目，更有不少毕业学子选择回归，将学生时代的热忱转化为毕生的职业追求。

图为王依婷(右)正在整理发髻。杨英琦 摄

“00后”服装设计师王依婷也是团队中的一员。“当初因为热爱汉服选择学习服装设计，如今能在研究院做热爱的事，何其幸运。”她的心声，正是团队青年们以汉服为媒，让千年文脉在青春里延续的生动写照。王依婷介绍，汉服复原制作需经历博物馆实地调研、文献考证、理解服饰制度与社会风貌等严谨步骤。现代技术为复原工作带来重要突破：设计初期，团队借助AI技术生成图稿获取灵感，再结合古籍与文物中的纹样进行设计；制作阶段则运用“数码印花”等技术，高效模拟出“仿绞缬”“仿灰缬”等传统扎染效果，并借助3D建模实时预览成衣形态。

“若完全沿用古代工艺，制作过程繁复冗长。”王依婷补充道，“我们在向古人技艺致敬学习的过程中，实现了持续创新。”在她看来，技术只是工具，复原的真正“灵魂”，是植根于对服装背后传统文化的深入理解与研究。

图为张露丹与同学身着汉服漫步。杨英琦 摄

漫步在校园中，身着齐胸襦裙、头梳倭堕髻的大学生张露丹，步履间尽显唐风雅韵。“小时候我就对汉服感兴趣，如今穿上它，更感到一种文化的自豪。”她在大学期间深入接触汉服后意识到，许多人对传统服饰知之甚少。加入学校汉服艺术团后，张露丹在网络分享汉服穿搭时总会特意标注纹样与形制特点，积极推动汉服文化的传播。

如今，吴俊强与王依婷分别致力于“让更多人看到汉服”与“让更多人穿上汉服”的探索。吴俊强分享道：“我们曾受邀赴澳大利亚、日本、哈萨克斯坦等地进行汉服交流与展演。在汉服设计比赛中，还收到了来自马来西亚、美国设计师的作品。可以看出，不仅是国内‘同袍’，海外越来越多朋友对汉服文化有了更深的理解。”

而在另一边，王依婷面对的课题是如何让宽袍大袖成功“瘦身”，并融入现代日常生活。她尝试将宋代褙子改得更为利落，也为传统长裙注入现代剪裁理念。“难点在于既要保留传统神韵，又要适应通勤、约会等多元场景。”王依婷表示，汉服正经历从“复原展示”走向“日常穿着”的时代转变。

图为李梦可(左一)指导王依婷(中)与同事设计汉服。杨英琦 摄

西安工程大学汉服研究院设计总监李梦可表示，学生通过演出筹备与汉服制作，深入研读史料，在实践中建立起对传统文化的深度认同。“我们已连续十年在11月22日组织‘汉服出行日’活动。未来，期待在青年一代的推动下，汉服不再仅是节日盛装，更能成为日常选择，让千年衣冠真正融入现代生活，实现传统文化的活态传承。”(完)