作者：钱林森
电视剧《阵地》海报。片方供图
当镜头聚焦于1938年至1944年的桂林，一座由知识分子构筑的“文化堡垒”在战火中巍然屹立。为纪念中国人民抗日战争胜利80周年，电视剧《阵地》在央视综合频道黄金档播出，这段被历史尘埃掩盖的文化抗战史诗，终于以影像形式重现于世人眼前。
在日军铁蹄踏碎山河的至暗时刻，夏衍、田汉、巴金、茅盾等文化名人走出书斋，以笔为刀、以纸为盾，在桂林发起一场没有硝烟的战争。他们创办的《救亡日报》成为传播真理的号角，夏衍作为总编，常在油灯下通宵撰稿，次日徒步20里将稿件送至山洞印刷厂；音乐家张曙在敌机轰鸣中写完最后一个音符，用生命完成艺术使命；话剧《一年间》《秋声赋》演出时，观众含泪高呼“还我河山”，将剧场化作抗争的熔炉。
这些文化人的身影，构成了《阵地》的核心叙事。剧本通过200余位历史人物的群像刻画，展现文章如子弹、诗歌似匕首的文化武器如何穿透敌人的虚伪，又如何以“精神绷带”缝合民众破碎的自信。正如编剧钱林森所言：“这不仅是地域性的文化事件，更是民族精神在危难时刻迸发的伟力。”
创作《阵地》的挑战在于结构——如何将零散的历史片段凝聚成有机的整体？钱林森摒弃传统“一人一线”或“三人一线”的叙事模式，采用散点结构，让每个文化名人的故事如繁星般散落，却共同指向“文化抗战”这一核心使命。
这种创新源于对史料的深度挖掘。创作团队在浩瀚的档案中，捕捉到夏衍提马灯送稿的瘦削身影、张曙在炸弹落下前完成创作的决绝，以及观众在剧场中泪与拳交织的震撼场景。这些瞬间如同拼图碎片，最终拼凑出一幅波澜壮阔的文化抗战图景。
钱林森的创作理念，源于他对红色历史的“深耕”。此前，他以闽西“三绝”（《绝命后卫师》《绝境铸剑》《绝密使命》）奠定红色编剧地位。当《阵地》出品方找到他时，他毫不犹豫地接下任务：“一个编剧必须把头埋进历史记录中，找到与革命先烈同呼吸的神往之感。”
这种执着，让他在3年内连续创作3部红色题材作品。他拒绝“闭门造车”，而是让历史人物在笔下鲜活起来：“当先烈在我心里鲜活起来，创作便不仅是编剧，而是记录——把心里想的、眼睛看见的如实记录在案。”
《阵地》的创作，不仅是历史的重现，更是对文化人使命的叩问。夏衍、田汉等前辈以文化为刃，在战火中筑起精神长城；今日的文化工作者，又该如何传承这份担当？
钱林森在剧本结尾写下：“前哲耀其光，后学宜承其烈。”这既是告慰先烈，也是对当代文化人的期许。当《阵地》的镜头扫过那些泛黄的稿纸、激昂的演讲和含泪的观众，我们看到的不仅是一段历史，更是一份跨越时空的精神契约——文化人，永远不应退回书斋，而需以笔为剑，守护民族的灵魂。
(作者为电视剧《阵地》编剧)
《人民日报》(2025年10月09日20版)
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